Tim Burton (Principal Influencia)

Después de tantas entradas, seguramente os estéis preguntando: ¿De dónde viene esa pasión por la estética sombría? Muy bien, aquí tenemos la respuesta: del gran Tim Burton.

Burton es, desde mi infancia, uno de mis directores de cine favoritos. Me considero un auténtico fan de todo su cine, desde sus primeros trabajos como "Bitelchús" y "Eduardo Manostijeras", hasta las recentísimas "Sombras Tenebrosas" o "Frankenweenie".

Tim Burton tiene un don: sabe mostrar al espectador que en la oscuridad está la verdadera belleza. Ese es el principal motivo por el que en mis cortometrajes presto tanta atención a la luz y a la iluminación. Mi objetivo es que, como en las películas de Tim Burton, el espectador pueda ver de una forma agradable cosas que en otras circunstancias consideraría horribles.

Además, Burton siente debilidad por personajes atormentados por las circunstancias a las que la vida los ha expuesto. En mis cortometrajes está también presente este elemento porque, en mi opinión, no hay nada más interesante en un personaje que ver nada más mirarlo a la cara y sin necesidad de abrir la boca, el sufrimiento que ha padecido. Le da riqueza.

¿Hay alguien que no conozca a Tim Burton hoy en día? Aún así, voy a hablaros un poco de su larga carrera y de su particular visión del mundo:

Nació el 25 de agosto de 1958 en Burbank, California (Estados Unidos). Siempre fue un niño tímido, abstraido y extraño que creció sumergido en  macabras fantasías. Sin embargo, su mayor afición siempre fue soñar con las películas de terror y ciencia-ficción que pasaban en la pequeña sala del pueblo. Fue en ese cine donde descubrió a Vincent Price, una de sus mayores influencias. 

Ante las muchas aspiraciones que tenía en el terreno artístico, decidió cambiar de localidad e ingresar en el Instituto de Artes Gráficas de California. Allí se dedicó principalmente a la animación, pero las clases eran demasiado caras. La compañía Disney, que andaba buscando jóvenes talentos, le concedió una beca. De este modo, estuvo tres años en el departamento de animación de la escuela antes de entrar como animador en la Disney. Entonces tenía 21 años. 

Un cuento de Navidad (Próximo Proyecto)

Con este título no me refiero a que vaya a adaptar por trigésima vez la novela de Charles Dickens.

El objetivo principal de realizar este proyecto es conseguir un cortometraje sencillo, bonito y mágico que podamos ver durante las fiestas de Navidad.

¿Qué pasaría si una Navidad todos los personajes de cuentos navideños en los que nunca has creído se presentaran por sorpresa en tu casa o te los encontraras dando un paseo por la calle?

Esa es la premisa principal en la que se apoya "Un cuento de Navidad". A partir de ahí, el cortometraje se desarrollará en un pequeño pueblo donde una joven que ha perdido la inocencia y ya no cree en la Navidad, volverá a tener motivos. ¿Suena a tópico? Bien, ese es el objetivo. Que "suene". Porque el resultado final nada va a tener que ver con a lo que estamos acostumbrados.

Me gustaría ponerme a ello antes de que nos den las vacaciones, pero me temo que hasta verlo pasará mucho tiempo, debido a los exámenes y trabajos.

¡Paciencia, pues!

Alicia (Próximo Proyecto)

Y no una Alicia cualquiera. ESTA Alicia:

Sí, es cierto, parece descabellado, pero últimamente no paro de pensar en realizar una corta adaptación del videojuego "Alice: Madness Returns". Para quien no sepa muy bien de qué va este videojuego, os pongo un poco en situación:

"Alice: Madness Returns es la continuación del videojuego American McGee's Alice, lanzado en el año 2000. Después de los hechos ocurridos en el primer juego, Alice Liddell se vuelve loca y cree que es la responsable del incendio que mató a su familia, escapando a una versión macabra del País de las Maravillas. Después de estar internada en el Asilo Rutledge, fue dada de alta. El juego se sitúa en 1875, un año después de que saliera del centro. Alice, ahora con 19 años, vive en un orfanato en el Londres de la época victoriana, bajo los cuidados del Doctor Angus Bumby, un psicólogo que usa la hipnosis para ayudar a los niños a olvidar sus recuerdos. A pesar de que ella cree que está curada, sigue teniendo alucinaciones con el País de las Maravillas."

Desde que me enteré de la existencia de este juego, su argumento me atrajo tanto, tanto, tanto, que decidí que costara lo que costase, en algún punto de mi vida realizaría una adaptación.

¿Las causas? "Alicia en el País de las Maravillas" de Lewis Carroll me parece uno de los cuentos más sombríos que jamás he leído. El problema es que casi todas las adaptaciones que se han hecho han dejado de lado el tema de la locura, que tan importante es para entender la historia, y se han centrado en el aspecto infantil.

Incluso la versión de Tim Burton, que todos sus fans pensábamos que iba a realizar desde la perspectiva de la locura que rodea el País de las Maravillas, dejó mucho que desear en ese sentido al centrarse en una línea argumental definida. La película es visualmente increíble, pero el hecho de tener un argumento tan preciso y determinado quita el encanto que tiene el cuento original.

Me gustaría lograr lo imposible. Hacer una adaptación del videojuego y al mismo tiempo del libro en un cortometraje de pocos minutos, centrándome en el aspecto de la locura tan característica de este cuento.

¿Difícil? Sí. ¿Imposible? No lo creo...

Sombras (Proyecto que no vio la luz)

Antes que nada, decir que "Sombras" es un cortometraje terminado pero que yo no quise enseñar a nadie. ¿El motivo principal? Que es el producto de un rodaje totalmente desastroso.

¿Sabéis esos momentos en los que parece que la vida te dice que no hagas algo y tú te empeñas en conseguirlo? Eso es "Sombras". Suena metafórico, pero es cierto.

A pesar de todos nuestros intentos por sacarlo adelante, el resultado deja mucho, muchísimo que desear.

Empecemos hablando del argumento. "Sombras" es una historia de dos hermanas que realizan un viaje durante un fin de semana con el único objetivo de descansar. Pronto, una de ellas empieza soñar, sentir e incluso ver cosas extrañas. Cosas aparentemente imposibles, increíbles. "Sombras" pretendía ser un relato que mostrara que la mente humana no tiene límites, y que la línea entre locura y cordura, es muy fina.

Así pues, decidí rodar "Sombras" en el 2009, después de escribir un guión bastante largo y que yo no veía forma de plasmar en un cortometraje. Partimos, por tanto, de una situación de inseguridad.

El clima tampoco nos era favorable. Se suponía que la historia transcurría en pleno verano, algo esencial para comprender el cortometraje, por lo que las actrices debían estar en manga corta a -2º.

Además, una intérprete en particular tenía problemas para contactar con nosotros. Se nos acababa el tiempo  para presentar a concurso y había miles de escenas sin rodar. No nos quedó otra que utilizar a una doble. El resultado de este apaño es totalmente ridículo.

Con casi todas las escenas filmadas, me dispuse a montarlo. Cuando ya casi lo teníamos, el programa de edición desapareció de pronto de mi ordenador y, con ello, todo el metraje.

No nos daba tiempo a presentarlo a concurso, por lo que lo volví a montar con mayor tranquilidad. Aun así, el resultado no tenía absolutamente nada que ver con lo que había imaginado en mi cabeza que sería "Sombras".

Por eso, decidí enseñárselo a muy poca gente y está escondido en la carpeta más recóndita de mi ordenador.

A pesar de esto, hay algunos avances por Youtube. Nada que merezca la pena ver.

Eso sí, os dejo lo que, a mi parecer es lo único decente de la película. Este plano:

Nieve (Proyecto que no vio la luz)

Nos despertamos con Clara en un paisaje desértico, casi apocalíptico. Allí no hay signo alguno de acción humana. Solo unos pocos árboles, hierba... y mucha nieve. Todo está completamente cubierto de nieve. Además en los minutos que lleva allí, Clara ha presenciado con temor los violentos temblores de tierra que hay en ese lugar y que arrasan con todo lo que queda en ese paraje. Solo traen consigo nieve. En medio de la más absoluta soledad, Clara deberá aprender a sobrevivir mientras busca una forma de salir de ese extraño lugar.

"Nieve" es una de las ideas que más me arrepiento de no haber realizado, sobre todo porque me encanta el final que había pensado, el giro brusco que toman los acontecimientos.

El principal problema con "Nieve" es que su realización es de una dificultad extrema, muy alejada de lo que un chico de 18 años se ve capaz de hacer en estos momentos.

Además, el guión decae en su parte central, por la falta de personajes y el hecho de estar observando siempre a una misma persona en un mismo lugar.

No voy a contaros el que, a mi parecer, es un buen final, ya que me gustaría retomarlo algún día, cuando me encuentre en mejores condiciones de realizar algo tan difícil, pero creo que habría que cambiar muchas cosas para ser un cortometraje satisfactorio para todos.

La caja de música (Proyecto que no vio la luz)

"La caja de música" era un proyecto que llevaba pensando durante mucho tiempo, pero que finalmente no llegó a buen puerto tanto por falta de medios como por de intérpretes.

Una joven encuentra una solitaria caja de música en mitad de un bosque una tarde tormentosa. Lo que en aparencia es un objeto inofensivo y bello acaba convirtiéndose en algo que despierta uno de los secretos más oscuros del bosque.

El problema con "La caja de música" fue su realización. En el momento en el que me decidí a hacer el cortometraje, no sabía utilizar programas que eran necesarios para la película. Optamos entonces por simplificar el argumento, pero aún entonces carecíamos de la cantidad de intérpretes que necesitábamos para alguna de las escenas. Además, también requeríamos a un experto con conocimientos en maquillaje, ya que un ser deforme, prácticamente un monstruo, iba a ser uno de los principales atractivos de la historia.

Por todas estas razones, decidimos dejar este proyecto, pero no descartamos que lo volvamos a retomar próximamente si tenemos más medios y conocimientos. A pesar de esto, rodamos algunas escenas. La mayoría de ellas se resumen en este spot de 30 segundos:

Destacar que me considero un admirador de Chopin y es por ello que la música de la caja corresponde a la parte más conocida de su Nocturno nº 2. Esto puede verse en el primer trailer del cortometraje:

Trailer de "La Noche"

Es curioso que la idea de "La Noche" me surgiera a partir de la realización del teaser trailer. En mi cabeza solo veía esas escenas, y tenía claro que la figura de una mujer caminando lentamente cerca de un árbol con un cadáver a sus pies en mitad del frío invierno tenía que ser el primer plano de mi nuevo proyecto.

Así pues, decidí rodar esta escena en Diciembre de 2011 y, al ver el resultado final, el resto de la historia surgió sola.

El trailer, por tanto, consiste en la primera escena del cortometraje final. En él, predomina la sensación de inquietud, de anticipación. Se caracteriza por planos largos, una luz oscura y música triste del maestro Thomas Newman. La confluencia de todos estos elementos logran, en mi opinión, un interesante resultado. 

Trailer de "Los Sueños"

Estrenamos el teaser trailer de "Los Sueños" inmediatamente después de los dos primeros días de rodaje sin tener aún una fecha de estreno. Incluimos al comienzo de este avance una frase de Antonio Machado que en nuestra opinión, reflejaba lo que queríamos decir con la realización de ese corto: La semejanza entre el sueño y la vida, y en ocasiones la imposibilidad de distinguir qué es real y qué es sueño.

Además, al realizar este avance tan pronto, tuvimos que tomar decisiones técnicas que de otra manera no habríamos tomado hasta la post-producción: el uso de una fotografía con tonos azulados y de una música en la que predominaran los instrumentos delicados para crear una atmósfera onírica, mágica. Algo que dijera al espectador en todo momento que se encontraba en el mundo de los sueños.

Trailer de "Dos Mundos"

Con el cortometraje ya rodado y en su etapa de post-producción, mostramos un primer avance en este trailer de casi dos minutos. En él, nos centramos en enseñar la oscuridad y la sensación de desesperanza que rodea toda la historia. Influye mucho en ello la elección de la música, cuya letra dice "el sol se ha oscurecido y el cielo se ha vuelto negro". Esta frase encaja a la perfección con el mensaje de la película: todos tenemos luz y oscuridad en nuestro interior. Algo brillante e inocente puede tornarse en algo oscuro, malvado.

El cortometraje terminado pudo verse casi dos semanas después del estreno de este trailer.

La Noche (2012)

AÑO: 2012

DURACIÓN: 14 min

PAÍS: España

DIRECTOR: Miguel Alcalde

GUIÓN: Miguel Alcalde

MÚSICA: Daniel Pemberton

FOTOGRAFÍA Y MONTAJE: Miguel Alcalde

REPARTO: Clara García, Isabel Moreno, Paula Delgado.

GÉNERO: Misterio

SINÓPSIS: La tarde del 3 de Diciembre de 2011, el cuerpo de Lucía Rodríguez es encontrado en el claro de un bosque y todas las pruebas apuntan hacia una persona como culpable. Pero hay cosas que no encajan. ¿Quién querría matar de una forma tan fría a una niña de 17 años? ¿Qué secretos esconde este hecho?